Žydų muziejus pristato „Jonas Mekas: Kamera visada veikė“ – tai pirmoji Amerikos muziejaus apklausa apie lietuvių kilmės kino kūrėją, poetą, kritiką ir institucijų kūrėją, padėjusį formuoti avangardą Niujorke ir už jo ribų. Paroda sutampa su Makasso šimtmečiu ir tyrinėja jo 70 metų karjerą. Apima 11 filmų, fotografijų ir dar nematytų archyvinės medžiagos, tyrinėjančių Makaso gyvenimo, meno ir palikimo mastą ir svarbą kino srityje. Paskutinėmis Antrojo pasaulinio karo akimirkomis 1944 m. Makasas buvo priverstas bėgti iš savo gimtosios Lietuvos ir grįžti negalėjo iki 1971 m. Tremties ir kūrybos santykis visada buvo jo kūrybos centre ir bus pagrindinė tema. paroda. Jonas Mekas: Fotoaparatas visada buvo rodomas Žydų muziejuje nuo 2022 m. vasario 18 d. iki birželio 5 d., jį organizavo viešnia kuratorė Kelly Taxter, kartu su Christina Parsons, asocijuotomis parodomis Leon Levy ir Žydų muziejumi.

„Jonas Mekas yra plačiai žinomas kaip žymus naujojo amerikietiško kino kūrėjas ir propaguotojas – radikalus filmų kūrimo tipas, iškilęs septintajame dešimtmetyje, kurio kūrėjai nagrinėjo apverstus lyties, seksualumo ir darbo standartus“, – sako Taxteris. „Meko, pokario Amerikos avangardo istorijos žvaigždė, visą gyvenimą trunkantis įsipareigojimas kultūriniams ir meniniams judėjimams, nepriklausantiems prie pagrindinių srautų, subūrė kūrybinius aljansus tarp menininkų kartų, dirbančių įvairiose žiniasklaidos priemonėse.Penkerius metus be pilietybės ir benamio praleidęs nacių darbo stovykloje, o vėliau – perkėlimo stovyklose visoje Vokietijoje, Mikas (g. 1922 m., Semenskyi, Lietuva; g. 2019 m., Bruklinas, NY) 1949 m. su broliu Adolfu imigravo į Niujorką. Beturtis pabėgėlis, išvargintas karo, jis greitai įsiliejo į klestinčią miesto kontrkultūrą ir tapo pagrindiniu organizatoriumi, o vėliau ir produktyviu filmų kūrėju avangardinėje visuomenėje. Kaip ir daugelio imigrantų po Antrojo pasaulinio karo – kaip ir daugelio visame pasaulyje šiandien – jo kūrybą labai paženklino jo patirtis, susijusi su prieglobsčio suteikimu: netektis, atmintis ir namų, kuriuos jis visam laikui paliko 1944 m., ilgesys.

Per pastaruosius 70 metų Mekas sukūrė beveik 100 filmų ir vaizdo įrašų bei surinko filmuotą medžiagą, kuri tapo jo gyvenimo rekordu ir meno šaltiniu. Jis buvo kelių menininkų valdomų kooperatyvų ir platinimo tinklų autorius, įkūrėjas ir vienas iš įkūrėjų, rašė apie filmus: 1954 m. įkūrė pirmąjį Amerikos kino kritikos žurnalą „Film Culture“. 1958–1971 m. jis parašė „Movie Journal“ – pirmąją „Village Voice“ kritikos skiltį kine; 1962 m. jis įkūrė filmų kūrėjų kooperatyvą, vieną seniausių organizacijų, remiančių eksperimentinių filmų gamybą, demonstravimą ir platinimą dideliu mastu; 1969 m. jis įkūrė Anthology Film Archives, kuris tapo ir išlieka Niujorko eksperimentinio kino scenos židiniu; Galiausiai, 1968–1969 m., „Kino kūrėjų bendradarbiavimas“ Žydų muziejuje pristatė „Show and Talk“ seriją „Avangardo antradieniai“ (atrinkta šių laidų bus dar kartą peržiūrėta kaip viešų programų ciklas bendradarbiaujant su Ontologijos filmų archyvais).

Jonas Mekas: „Kamera visada veikė“ – tai 11 filmų ir vaizdo įrašų, pristatomų įtraukiančioje aplinkoje, kurių centre – poslinkio idėja, kaip ji estetiškai ir konceptualiai pasireiškia Meko kūryboje ir tęsiasi iki priėmimo. Šio tyrinėjimo centre yra jo dienoraščių filmai, kurių tikslas – išsiaiškinti konkrečius būdus, kuriais jis kristalizavo išgyventos patirties medžiagą. Paroda sukurta remiantis licencija, kurią Mekas suteikė savo publikai 1969 m. Waldeno premjeroje, kurioje jis pripažino, kad žiūrovai gali bet kada patekti ir išeiti iš jo nelinijinio filmo, sukurdami ne per tolimą ateitį. režisieriai savo darbus pristato ne seansų, o parodų erdvėse.Kinas. Savo kūryba menininkas skatina žiūrovus rasti savo prasmę ir kelią per objektus iš jo gyvenimo. Eksponuojami kūriniai apima visą Makasso karjerą, pradedant pirmuoju dideliu kūriniu „Medžių ginklai“ (1962) ir baigiant paskutiniu „Requiem“ (2019). Filmai bus rodomi pagal tvarkaraštį, kuris kartosis visą dieną. Kiti filmai buvo Waldenas (1969); Prisiminimai apie kelionę po Lietuvą (1972); „Pasiklydęs, pasiklydęs, pasiklydęs“ (1976); „Autoportretas“ (1980); Scenos iš gyvenimo Andy Warholas (1990); Ši dangaus pusė: Fragmentai iš nebaigtos biografijos (1999); Kai kartkartėmis žengdavau į priekį, pamačiau trumpus žvilgsnius į „Grožį“ (2000); Žaliojo taško laiškas (2004); ir A Daydream (2010).Makasso filmai yra labai susirūpinę laiko bėgimu. Waldenas (1969) aštriai atpasakoja socialinio, kultūrinio ir, svarbiausia, bendruomeninio gyvenimo dalis, kurias Mekas sukūrė savo gimtajame Niujorko mieste ir susideda iš 1964–1968 m. filmuotų kadrų. Ekranai. Tai yra kiekvieno filmo pristatymo struktūra. Pavyzdžiui, retkarčiais žengdamas į priekį, mačiau trumpus grožio žvilgsnius, baigtus 2000 m., ir naujausią 16 mm Meko filmą – kantrią beveik 30 metų kadrų apie tėvystę ir asmeninius susitikimus, kurie buvo sutrumpinti į beveik keturias valandas ir 12 skyrių. . Šioje galerijoje kiekvienas skyrius vienu metu rodomas 12 ekranų, o tai reiškia, kad šis filmas rodomas maždaug 30 minučių. „Requiem“ (2019), paskutinis jo darbas, kurio premjera įvyko po mirties 2019 m. lapkritį, yra vaizdo medžiaga, įrašyta per du dešimtmečius. Pirmą kartą parodos pavidalu jis bus rodomas Žydų muziejuje. Atsiminimai apie kelionę po Lietuvą (1972) Įkvėptas išgyvenimų per sovietų ir nacių okupaciją Lietuvoje (1972) Ilgai lauktas sugrįžimas į savo šalį. Namai po 30 metų gyvenimo tremtyje. Bėgant metams, Mekas nutolo nuo kino, įsitraukė į vaizdo ir skaitmenines technologijas, iki galo fiksuodamas patį gyvenimą.

2022 m. vasario 17-28 d. Linkolno centre, kartu su Jonu Meku: Kamera visada buvo įjungta, bus rodomas filmas. Svarbiausių Makaso kino ir video kūrinių rinkinys Be to, keli anekdotai nuo jo pirmojo vaidybinio filmo „Medžių ginklai“ (1962), kuriame užfiksuotas pokario egzistencinis bitų kartos etosas, iki didingo kasdieninio darbo, kuris tapo jo darbo būdu. jo meditacija ir gili įtaka. Paskutiniai bruožai, kurie užbaigė jo karjerą.