IŠSKIRTINIS: ENSEMBLE įvyniojimai po gamybos – Cineuropa

– Kolektyvinį audiovizualinį darbą režisavo 42 kino profesionalai, visi buvo „Berlinale Talents 2021“ alumnai, išsibarstę po pasaulį ir susitikę tik virtualiai.

A kadras iš ANSAMBLAS

„Nuo vaiduokliško buvimo Indijoje, distopinio, taikaus pasaulio, Marso tyrinėjimų ir vaikystės prisiminimų Jeruzalėje iki riboto socialinio gyvenimo Niujorke. Tai trumpas įvadas į ANSAMBLAS42 kino profesionalų iš 32 šalių režisuotas kolektyvinis audiovizualinis kūrinys, kuris baigė postprodukciją ir kurio festivalio premjera siekia artimiausiais mėnesiais.

Visi kolektyvo nariai yra 2021 m. laidos alumnai Berlinalės talentai, ir kadangi renginys buvo pradėtas internete, pasaulinės pandemijos metu jie pasinaudojo galimybe pradėti kinematografinį dialogą visuose žemynuose, fiziškai nesusitikę. Daugiau nei aštuonis mėnesius jų bendradarbiavimas organiškai išsivystė į vietų, istorijų ir apmąstymų apie kiekvieną iš jų rezonuojančių temų mozaiką.

(Straipsnis tęsiamas toliau – Komercinė informacija)

Kalbant apie pirminę projekto idėją, tai kilo vokiečių režisieriaus-scenaristo Ana Thieme ir JK platintojas Jacqueline Wang. Profesionalų darbas buvo paremtas jų manifestu „Už animistinį kiną. Filmų kūrimas pandemijos laikais“ (daugiau skaitykite čia), kurį pirmasis pasiūlė belgų kino kritikas ir režisierius Matthiasas De Groofas bet buvo baigtas kolektyviai, ir tada jie bandė dirbti kaip vienas, kolektyvinis protas, bet tuo pat metu išlaikyti pakankamai erdvės ir individams.

Kolektyvinis sprendimas „sapnuoti per filmą ir filmuoti per sapnus bendraujant vaizdo laiškais. Langas kaip estetinis tropas yra mūsų analogija su sidabriniu ekranu. Visi talentai (įsitraukę į filmavimą, montažą, komponavimą, pasakojimą…) buvo sujungti kino kelionėje. Tai tapo daugiabalsiu kinematografiniu eksperimentu, kūrybiniu procesu, kai kiekvienas dalyvis kūrė po naratyvinį kūrinį. Projektas atspindi daugelio kūrėjų proto būsenas, įvairiais būdais naudojant vaizdinę terpę.

Taisyklės buvo tokios, kad filmą jie turėjo kurti naudodami bet kokius išteklius (protinius ar pragmatinius), kuriuos jie turėjo savo šalyse, atsižvelgdami į skirtingus pandemijos taikomus apribojimus. Kiekvienas rasdavo skirtingą būdą prisidėti prie šio audiovizualinio dialogo – ar tai būtų partizanų šaudymas gatvėse, darbas su archyvais, kadro apribojimų priėmimas kambaryje naudojant nešiojamojo kompiuterio kamerą ar kreipimasis į kitus, kad įkvėptų atsakymą vaizdo įrašą.

READ  Juodųjų naktų pramonės programa atgaivina populiarius filmus

Kolektyvas dažnai organizavo Zoom susitikimus penkis mėnesius, siekdamas patobulinti savo koncepciją ir paspartinti idėjas, atsiverdamas visoms šiuolaikinėms mintims apie pasaulį tuo metu. Jie taip pat nustatė griežtus terminus, per kuriuos turėjo užbaigti savo vizijas ir ja pasidalinti dešimtyje skirtingų grupių, o vėliau medžiagą perdavė Brazilijos redaktoriui. hipersaitas, Birmos garso dizaineris Eaiddhi, ir kompozitoriai Damiano mokykla iš Vokietijos ir Anahitas Simonianas iš Prancūzijos, kuris suformuos galutinę formą. Netgi filme vaidina aktoriai Anastasija Rešetnikova (Nyderlandai), Marina Palii (Rumunija), Nina Kiri (Kanada), Shenly generatorius (Filipinai) ir kt.

prancūzų režisierius Romain Champalaune daugiausia buvo atsakingas už susitikimus, tačiau pats procesas buvo labai organiškas, įtraukiamas ir sklandus, be jokios griežtos hierarchinės struktūros, o tai yra puikus pasiekimas, turint omenyje, kad šis bendradarbiavimas apėmė visą pasaulį.

ANSAMBLAS pristatoma kaip „kinematografinė svajonė“, kurios veiksmas vyksta Argentinoje, Armėnijoje, Austrijoje, Belgijoje, Brazilijoje, Kanadoje, Čilėje, Suomijoje, Prancūzijoje, Vokietijoje, Graikijoje, Honkonge, Vengrijoje, Indijoje, Italijoje, Japonijoje, Meksikoje, Mianmare, Nyderlanduose. , Pakistanas, Panama, Peru, Filipinai, Rumunija, Rusija, Slovakija, Slovėnija, Ispanija, Turkija, JK ir JAV.

(Straipsnis tęsiamas toliau – Komercinė informacija)

Parašykite komentarą

El. pašto adresas nebus skelbiamas. Būtini laukeliai pažymėti *