Londono Vest Endo teatrai pritemdys šviesą britų kino ir teatro režisieriaus Peterio Brooko, mirusio 97 metų amžiaus, atminimui.

Brooke’as, gyvenantis Prancūzijoje nuo aštuntojo dešimtmečio pradžios, per savo septynis dešimtmečius trukusią karjerą pelnė daugybę apdovanojimų, įskaitant Tonys, Emmy ir Olivier, režisuodamas tokius garsius vardus kaip seras Laurence’as Olivier, seras Johnas Gielgudas ir Adrianas Lesteris.

Londono teatro draugija (SOLT) pranešė, kad jo garbei Vest Endo teatrai pirmadienį 19 val. prieš pasirodymus dviem minutėms pritemdys šviesą.

Kaip rašo prancūzų laikraštis „Le Monde“, Brooke mirė savaitgalį Paryžiuje. Jo leidėjas Nickas Hearn Books taip pat gyrė jį, sakydamas, kad jis „palieka neįtikėtiną meninį palikimą“.

Gimęs Chiswick mieste, vakarų Londone, 1925 m. kovo 21 d. žydų tėvams iš Lietuvos, Brooke lankė Vestminsterio mokyklą, o vėliau – Oksfordo universitetą.

Jo pirmasis „Daktaro Fausto“ pastatymas buvo 1943 m. „Torch“ teatre, Londone.

1947–1950 m. jis dirbo Karališkosios operos gamybos direktoriumi, kur atliko demonstracinę versiją ir pateko į Richardo Strausso-Salomo antraštes su ispanų siurrealisto menininko Salvadoro Dali dekoracijomis.

1955 m. jis režisavo serą Lawrence’ą kaip Titus Andronicus Stratforde Karališkajai Šekspyro kompanijai, o vėliau buvo pakviestas padėti meno vadovui serui Peteriui Hallui atlikti kitus darbus. Tai apėmė 1962 m. Karaliaus Lyro pastatymą su Paulu Schofieldu.

1970 m. Brooke’as persikėlė į Paryžių, kur įkūrė Tarptautinį teatro tyrimų centrą, kuris daug keliavo po Artimuosius Rytus ir Afriką trejus metus trukusios „piligriminės kelionės“ metu.

Jo trupė koncertuodavo kaimo bendruomenėms, scenoje dažnai būdavo tik kilimėlis.

Po ketverių metų jis vėl atidarė iš dalies apleistą teatrą Bouffes du Nord netoli Gare du Nord centrinės stoties Prancūzijos sostinėje, paversdamas jį naujais Tarptautinio baudžiamojo tribunolo Ruandai namais.

Nepaisant teatro renovacijos, Brook nusprendė neperdarinėti interjero, todėl išlaikė nerimą keliančią išvaizdą, kuri taps jo skiriamuoju ženklu.

Istorija tęsiasi

Brookas taip pat buvo vienas iš pirmųjų teatre, kuris daugiausia dėmesio skyrė savo kūrinių įvairovės didinimui, o 2019 m. interviu leidiniui „Evening Standard“ jis apibūdino savo vaidybos stilių kaip „spalvingą“, o ne „daltonizmą“.

Vėlesniais metais jis tęsė režisūrą ir rašymą, paskutinį kartą kartu su savo ilgamete bendradarbe prancūzų dramaturge ir scenariste Marie-Hélène Estien režisavo „The Tempest Project“.

Karališkoji Šekspyro kompanija (RSC) Brooke’ą, kuris buvo RSC garbės menininkas, apibūdino kaip „režisierių vizionierių“ ir „Europos teatro milžiną“.

Laikinai RSC meno direktoriaus pareigas einanti Erica Wyman sakė: „Man buvo didelė garbė susitikti su Peteriu 1990-aisiais Nacionalinėje teatro studijoje, kur jis dosniai dalijosi savo darbais su jaunaisiais scenos kūrėjais, o vėliau, kai pristačiau jo darbus „Northern Stage“.

Jis buvo žavus žmogus, sužavėtas žmonių gebėjimo perteikti vienas kitam subtiliausius jausmus ir mintis, gerbiant valdantį „tuščios erdvės“ paprastumą.

Nacionalinio teatro direktorius Rufusas Norrisas sakė: „Peteris Brooke’as buvo unikalus praėjusio šimtmečio teatro praktikas, bebaimis ir neprilygstamas, ieškodamas formos platumo ir gylio. Su dideliu liūdesiu apgailestaujame dėl jo mirties. švenčiame jo nepaprastą gyvenimą mene“.

Brook turi „Praemium Imperiale“ ir „Prix Italia“, CBE 1965 m. ir Garbės kompanioną 1998 m.

1951 m. jis vedė aktorę Natasha Barry ir susilaukė dviejų vaikų – Irinos, aktorės ir režisierės, bei Simone, režisierės.

Barry mirė nuo insulto 2015 metų liepą, būdamas 84 metų amžiaus.