Kaltė visada yra sudėtinga emocija, turinti daug niuansų. Likusieji išgyvena kaltę, gilų kaltės jausmą dėl gyvenimo klaidos ir kaltę dėl partnerio nepriežiūros … Kaltė gali pasireikšti (ir su ja susidoroti) įvairiais būdais. Iš esmės Jurgio Matulevičiaus debiutas režisieriuje, Izaokas (Taip pat žinomas kaip Isocas) Naudoja jį kaip jungiamąjį audinį tarp simbolių.

Apibendrinimas Izaokas:

Kaunas, Lietuva, 1941 m., Letokyo garažo žudynėse lietuvių aktyvistas Andrius Glossensas nužudė žydą Isaacą. Praėjus metams po avarijos, Gluosnį persekioja kaltė.

Jei negalite atspėti, pagrindinis filmo akcentas yra kaltė, kurią Andrius jaučia dėl siaubingo ir impulsyvaus tituluoto žydo Izaoko nužudymo atidaryme. Iš ten kaltės anatomija tęsiasi visą filmą, parodydama, kaip tai yra tęstinis ciklas, kol jis veikia.

Andreusą su nuostaba vaidina Alexas CasanaviciusIr Kuris jį per visą filmą vaizduoja su giliai įsišaknijusiu nerimu. Jis nebegali nei emociškai, nei artimai bendrauti su savo žmona, o kaltė kasdien jį labiau skiria nuo realybės. Tai man labai primena Alberto Camus veikėją nepažįstamasis, Moresalt, Visiškai atjungtas ir nežinantis savo realybės pokyčių, kurie abiem veikėjams sukelia skaudžių pasekmių …

Tuo tarpu senas draugas Gedas (Dainius Gavenonis) grįžta į miestą filmuoti žudynių įvykių, prisidengdamas istorine dokumentacija. Greitai paaiškėja, kad jo tikrosios pretenzijos ir ketinimai nėra vienodi, ir tai sukelia nepageidaujamą Andriaus dėmesį, paranojišką apšvitą, taip pat vietos tyrėją, bandantį surasti minios narius, kurie galbūt išvengė teisingumo.

Įdomu tai, kad Izaokas Atrodo, kad jis nori vaizduoti kaltę niuansais, palikdamas didelę filmo dalį auditorijai interpretuoti. Gedas pasirodo kaip figūra, egzistuojanti siekiant pasmerkti tragedijos taikymą jos priemonėms ir motyvams, nebūnant auka ar dalyviu, nes kiekvienas jo atliktas veiksmas siekia pasiekti Andriaus odą ir iškelti jo palaidotą praeitį į paviršių. Šis subtilumas prieštarauja filmo prigimčiai ir tikrojo gyvenimo siaubo vaizdavimui, tačiau galiausiai tai yra kūrybinis būdas sujungti du idealus.

Atrodo, kad visa tai yra išsami rekomendacija, tačiau filmas nėra be trūkumų. Redagavimas rodo, kad pirmenybė teikiama tolimiems kadrams, ir nors Narvydo Naujalio kinematografija pasižymi labai dinamišku ir sklandžiu stiliumi, atrodo, kad galimybės, esančios už pjovimo kambario grindų, paliko filmą lėtai. Pripažįstu, kad atsidūriau išsiblaškiusi Izaokas Teko kelis kartus atsukti, kad įsitikinčiau, jog kiekvieną veikėją sieju su tinkama istorijos vieta ir laiku. Filmas taip pat turi keistą įprotį tam tikrais momentais pereiti prie FHD spalvų, ir aš asmeniškai neradau numanomos šių jungiklių priežasties.

Paskutinės mintys

Nors Izaokas Jis susiduria su tam tikrais sunkiais objektais tamsiu stiliumi, ir aš jaučiu, kad jo stilistiniai pasirinkimai gali trukdyti sulaukti plačios auditorijos dėmesio. Nepaisant to, manau, kad Matulevičius debiutavo režisieriaus pareigose, yra įspūdingas, o jo analitinis požiūris į kaltės psichologiją, nors jos sprendimai iš esmės yra nuosaikūs, parodo tikrai specifinę stilistinę jėgą, į kurią reikia atkreipti dėmesį. Jei mokate tvarkyti tamsią istorinę temą ir mėgstate daugiau meno stiliaus poezijos filmų, rekomenduoju!

Perskaitykite mūsų apžvalgą Juodi plyšiai pradeda žiovauti Čia iš „Slamdance 2021“.