Kai jaunoji kylanti Lietuvos dirigentė Mirga Gražinytė-Tyla pernai paskelbė, kad traukiasi iš Birmingamo miesto simfoninio orkestro muzikos vadovės pareigų, jos pareiškime buvo eufemistiška išsiskyrimo kalba.

Tuo metu ji sakė: „Tai labai asmeniškas sprendimas, atspindintis mano norą šiuo savo gyvenimo momentu atsitraukti nuo organizacinių ir vadybinių pareigų, susijusių su muzikos direktoriumi, ir daugiau dėmesio skirti savo muzikinei veiklai“.

Tačiau ji buvo sąžininga: jai toli nuo klasikinės muzikos, trisdešimt šešerių metų ji mieliau skirs laiko savo pomėgiams ir augančiajai šeimai, nei bendrautų su orkestru. Kai sutikau ją sausio mėnesį, a Ji ruošėsi Miunchene naujame Janačeko operos „Kultinga viksva“ pastatymas, kuris buvo metų, skirtų įvairioms tos operos kartoms, dalis, ji lengvai pasakė: „Nesu tikra, kad didysis orkestras norėtų mane priimti, jei sakyčiau, kad tiesiog darykite Vixen visą sezoną.

Jei prireikdavo daugiau Gražinytės-Tylos nuoširdumo įrodymų, ji taip pat perskaitė baigiamąją savo teiginio dalį „Ateinančius metus muzikuosime kartu“. Ji gastroliuoja su grupe Birmingeme, Anglijoje, dabar kaip kviestinė dirigentė. Viena iš jų sustojimų šeštadienio vakarą buvo Carnegie Hall: programa, kuri buvo laimėtas ratas ne tik šešių sezonų pasirodymui su šiais žaidėjais, bet ir grupės šimtmečio minėjimui, kuris buvo atidėtas dėl pandemijos nuo 2020 m.

Tarp tų iškilmių buvo užsakymų serija, įskaitant Thomo Addiso simfoniją „Angel Exterminating“ – keturių dalių adaptaciją. Opera 2016 kurio premjera įvyko šeštadienį Niujorke.

„Naikinamasis angelas“ yra viena didžiausių mūsų laikų operų – grėsmingo humoro ir tamsaus grožio kūrinys, tinkantis abiems. 1962 m. Luiso Buñuelio filmas Įkvėpti baimės ir nestabilumo, su kuriuo šiandien bandome gyventi. (Dabar jos istorija apie siurrealistišką, neribotą uždarymą viename kambaryje atrodo labai įžvalgi ir pažįstama.) Garso pasaulis, kurį sukelia Adès, yra dramatiškos tekstūros: besikeičianti harmonija, ekscentriškumas ondes MartenotKosminio tankio jėgos.

Yra daug dalykų, kuriuos reikia apsvarstyti, ir buvo mažai galimybių; „Naikinamasis angelas“ yra brangus pastatymas, kurio pagrindiniai aktoriai ir orkestras yra Vagneriško svorio. Adèsas vaidino 2017 m. vykusioje Metropoliteno operos premjeroje Amerikoje ir, nepaisant to, kad teatras nuolat remia šiuolaikinį darbą, sunku įsivaizduoti greitą atgimimą.

Laimei, Adès sukūrė kitą muziką iš kūrinio: The Berceuse solo fortepijonui, parašyta Kirilui GersteinuiIr ši simfonija, kuri gudriai atkartoja operą jos necituojant. Vis dėlto nebėra baisiosios Martenot, kuri gyvena tam, kad siūbuotų glissandos. Tačiau operos siaubas ir perdėjimas lieka nepakitę, o tai dar labiau sujaudino ramus, beveik objektyvus orkestro pristatymas šeštadienį.

Pirmasis judesys „Entries“ – keistas linktelėjimas ir daugiasluoksnės pradinės scenos faktūros; „Kovas“, skaičiuojant tarp pirmojo ir antrojo veiksmo, gali būti lengvai vadinamas „popiečio įžanga į sušaudymo būrį“, o karinis siaubas primena Šostakovičiaus vienuoliktąją simfoniją. Niūrus Adès meilės dainų ir lopšinių lyrizmas grįžta su kitu Berceuse’u, o po jo – pabaiga „Valsai” – sielos kupinas ansamblis, kuris tampa nenumaldomai siaubingu pačios operos analogu.

Jei simfonija nebūtų atėjusi po pertraukos, tai būtų nustebinusi reakcija į programą pradėjusį kūrinį: menkai orkestruotą ir dažnai ramų Elgaro koncertą e-moll, kuriame kaip solistas pasirodo Chico Kaneh-Mason. Tai ekspresyvus muzikantas, transformuojantis į platų emocinį atmosferą – ypač savo išvaizda, harmoningai penkių violončelininkų aranžuotėje Bacho dainoje „Komm, süsser Tod“. Gratineto-Tella buvo laikomas koncerto pasakotojo, su kukliu akompanimentu ir retai žydinčia didybe.

Jis buvo įtikinamas pasakotojas. Kanneh-Mason žaidžia su akivaizdžiu spontaniškumu, kuris gali kilti ne tik dėl ekstremalios disciplinos, bet ir laisvės, kuri kartais nuslysta į ydingą toną. Ir tokiame atvirame kūrinyje kaip Elgaras jo iškili išraiška buvo labiau šekspyriška, nei turėjo būti Čechovas. Tačiau visa tai galima atleisti už jo pasirodymo charizmą.

Tradiciškiausias Gražinytės-Tylos vadovaujamos Birmingemo grupės balso atlikimas buvo Debussy „La Mer“, vakarą užbaigęs skaidria interpretacija, atskleidusia sodrią ir šmaikščią kūrinio harmoniją. Gražinytės-Tylos skaitymas nebuvo pats nepastoviausias, bet atsiskleidžia savo raiškumu, balansuojančiu tekstūrą prie faktūros po grakščiai klestinčia žalvario ar vėjo melodija.

Kiekvienos orkestro dalies žaidėjai lengvai reagavo į jos gestus – kartais nedidelius efektyvius, kartais sukeliančius posūkį ar pasinerimą. Gražinytė-Tyla gal ir nesusijusi su jais visu etatu, bet ir nėra visiškai atskiri. Kad ir ką ji nuspręstų daryti, derinti savo interesus su šio orkestro interesais, tai veikia.

Birmingamo miesto simfoninis orkestras

Šeštadienį koncertavo Carnegie Hall, Manhetene.