Bet taip pat turiu jus perspėti: jame nurodytas tikslus skrydis. Negalite sukristi į vieną gabalą ir po trumpo laiko išeiti, kad pamatytumėte kitą. Filmai rodomi chronologine tvarka, su trumpais tarpeliais tarp kiekvieno filmo. Visas aštuonių vaizdo įrašų dviejuose aukštuose trukmė yra daugiau nei dvi su puse valandos. Jei esate įpratę prie parodų – net filmų ir vaizdo įrašų laidų – kurios leidžia klajoti savo nuožiūra, gali prireikti šiek tiek laiko.

Bet pakentėk su manimi. Kiekvienas filmas tikrai naudingas žiūrėjimui nuo pradžios iki pabaigos: jie atspindi geografines sritis, temą ir stilių tiek filmų kūrimo, tiek choreografijos požiūriu.

Covid krizės įkarštyje ir po George’o Floydo nužudymo Alberta Whittle Reset (2020) sukurtas išskirtinis koliažas. įtraukiant originalią filmuotą medžiagą – pačios Whittle, kaip pasakotojos, stambiu planu, prasideda „Aš bandau išmokti gydytis“; Apgaulingas choreografės Millie Promes lyrinis judesys užmiesčio name ir sodo kambaryje – su rastais kadrais, pavyzdžiui, pasikartojančiu plaukiančios gyvatės vaizdu ir kadra iš protestų „Black Lives Matter“. Whittle’as sugeba vienu metu būti meditatyvus ir griežtas, kartu mezgant provokuojantį poetinį pasakojimą apie užkratą (ir idėjoms, ir virusams) ir rūpestį.

Nors Whittle’s yra fragmentiškas pasakojimas, parodoje atsiskleidžia daugybė kitų pasakojimo formų. Pavyzdžiui, žavus ir baisus Eglé Budvytyté filmas „Dainos iš mėšlo“ (2020 m.) yra mokslinės fantastikos drama, kurioje šeši šokėjai gražiame, bet niūriame jos gimtosios Lietuvos kraštovaizdyje, kartu su balso perdainavimu, atliekamu per „Kraftwerk“ tipo vokoderį („I“). esu kiborgas… ne dvejetainis ateivis po lyties panaikinimo… riba tarp akmens ir gyvūno intelekto”).

Hibridizacija ir besikeičiančios tapatybės yra visur. Britų menininko Heitino Patelio filmas „Trejybė“ (2021) pasakoja apie Meeną, jauną azijietę, kuri kovoja su šeimos spaudimu ir superherojų fantazijomis, per rašytinį dialogą ir veiksmą, kuriame susilieja klasikinis Indijos šokis ir kovos menai. 2015 m. brazilų dueto Barbaros Wagner ir Benjamino de Borca filmas „Faz Que Vai“ („Set to Go“) – tai nuostabus frevo, braziliško karnavalinio šokio, kuriame judesių sudėtingumas ir sklandumas atitinka nestandartinį kūną, tyrinėjimas. Keturių šokėjų buvimas.

Kiekvienas Wagnerio ir de Burkos filmas baigiasi šokėjos veido stambiu planu. Viena pagrindinių šio šou išvadų – filmas ir šokis kartu yra unikali meno forma. Nesvarbu, ar tai būtų naudojant šviesas atlikėjų Pauline Boudry ir Renate Lorenz filmo „Les Gayrillères“ (2022 m.) kostiumuose, ar per siaurą priartinimą ir vidutinius Alia Farid kadrus filme „At the Time of the Ebb“ (2019), „Judantys kūnai“, tai įrodo kino filmai. Šis filmas ir vaizdo klipas gali suteikti spektakliui intymų ir struktūrinį santykį, kitokį nei jūs patiriate scenoje ar mugės aikštėje. Kiekvieną rytą ar popietę verta pamatyti.

Whitechapel galerija iki sausio mėn.; whitechapelgallery.org