1. Brian O’Doherty RIP
Lapkritį Airija neteko vienos garsiausių savo asmenybių, kai Brianas O’Doherty mirė sulaukęs 94 metų.
O’Doherty turėjo išskirtinę menininko, kritiko, autoriaus ir transliuotojo karjerą, pirmą kartą Dubline įgijęs gydytojo kvalifikaciją. Nuo 1957 metų jis gyvena Amerikoje, kartu su žmona meno istorike Barbara Novak gyvena Niujorke, tačiau dažnai grįždavo į Airiją.
1972 m., protestuodamas prieš Kruvinojo sekmadienio žudynes Deryje, jis pradėjo pasirašyti savo meno kūrinius slapyvardžiu Patrick Ireland ir tai darė iki 2008 m., kai palaidojo savo alter ego Airijos modernaus meno muziejaus teritorijoje Dubline.
Paskutinis didelis jo projektas buvo „One Here Now“ Kobho „Sirius“ menų centre 2019 m.
Andy Warholas buvo tarp menininkų, kuriuos išgarsino O’Doherty Niujorke, kurio paveikslas Shot Sage Blue Marilyn tapo antruoju brangiausiu kada nors aukcione parduotu meno kūriniu – po Leonardo da Vinci „Salvatore Mundi“, kai jis Christie’s parduotas už 195 040 000 USD. Gegužė.
Nušautas Sage Blue Marilyn – vienas iš dešimčių Holivudo ikonos Marilyn Monroe Warholo paveikslų ir ekrano atspaudų – konkurse 1964 m.
Tų metų rudenį menininkė ir fotografė Dorothy Budber apsilankė Warholo studijoje ir paklausė, ar ji galėtų nufotografuoti jo darbus.
Jis sutiko, manydamas, kad ji norėtų pavaizduoti jo naujausią šilkografiją.
Tačiau Budberis turėjo kitų idėjų. Aš pagaminau revolverį ir vieną šūvį iššoviau į keturias paneles, atsiremtas į sieną.
Nenuostabu, kad Podber buvo uždrausta iš gamyklos, tačiau jos pasirinkti darbai susižavėjo meno pasauliu, kuris, be abejo, prisidėjo prie jų didžiulės vertės.
Manoma, kad „Shot Sage Blue Marilyn“ įsigijo meno prekiautojas Larry Gagosianas, tačiau nežinoma, ar jis pirko kūrinį sau, ar vienam iš savo turtingų klientų.
Per pastaruosius 40 metų daugelis geriausių Amerikos kolekcininkų buvo IT milijardieriai, pavyzdžiui, Paulas Allenas, 1975 m. kartu su Billu Gatesu įkūręs „Microsoft“.
Kai jis mirė 2018 m., Allenas buvo vertas maždaug 20 mlrd.
Pardavimas buvo sėkmingiausias visų laikų meno aukcionas, surinkęs daugiau nei 1,6 mlrd.
Brangiausia kada nors parduota prekė yra Georges’o Seurat „Les Poseuses“, rinkinys (maža kopija), kainuoja 149,24 mln. USD, po to seka Paulo Cézanne’o „La Montagne Sainte-Victoire“ už 137,8 mln. USD ir Vincento van Gogho „Verger Avec Cypress“ už 117,2 mln.
Šios kainos neįsivaizduoja dauguma Airijos menininkų, tačiau dauguma vis tiek savo pajamas grindžia pardavimais, taip pat dotacijomis, komisiniais ir prizais – jei jiems ypač pasiseks.
Dėl „Covid“ užblokavimo daugelis menininkų dvejus metus ar ilgiau negauna pajamų.
Nacionalinėje menų kampanijoje jau seniai raginama užtikrinti bazines menininkų pajamas, o vyriausybė pagaliau tai pastebėjo 2022 m., pradėdama schemą, pagal kurią daugiau nei 9 000 menininkų pareikalavo garantuotų 325 eurų per savaitę pajamų per trejus metus.
Rugsėjo 22 d. stipendija buvo įteikta 2000 pretendentų, iš kurių dauguma – iš viso 707 – buvo vizualiųjų menininkų atstovai.
Bazinės pajamos yra bandomoji schema, kurią galima toliau plėsti. Tikimės, kad tai suteiks visai bangai menininkų laiko ir erdvės sukurti išskirtinius darbus. Kai šalis grumiasi su būsto ir pragyvenimo išlaidų krize, vienatvė ir susikaupimas negali būti pigūs.
Dauguma sutinka, kad meno gamybai reikia vienatvės ir susikaupimo, o jo platinimas priklauso nuo mugių, aukcionų, meno mugių, festivalių šurmulio.
Per Covid krizę šis meno pasaulio aspektas buvo labai nepastebėtas.
Tai buvo tikras ženklas, kad išgyvename pandemiją Venecijos bienalės sugrįžimasRyškiausia tarptautinė plastikos meno šventė.
Šių metų 2021 m. išleidimas buvo atidėtas, bet balandžio mėn. sulaukė puikių atsiliepimų, ypač dėl to, kad jame buvo 90 % moterų atlikėjų, o tai panaikino ankstesnę tendenciją atrodyti vis labiau atsilikusiam ir seksistiškesniam.
Vienas iš svarbiausių bienalės akcentų buvo portugalų menininko veterano personalinė paroda Paula Regokuriame eksponuojamos skulptūros, paveikslai, pasteliniai piešiniai ir spaudiniai, įkvėpti folkloro ir svajonių.
Paroda buvo fantastiška – įskiepijimo ir provokacijos ratas – ir atrodo aišku, kad pripažinimas, sutikęs šią vėlyvos karjeros Rigaud kūrybos šventę, būtų sulaukęs daug greičiau, jei tai būtų buvę vyriški.
Belieka tikėtis, kad Rigaud rado laiko pasilepinti pagyrimais; Birželį ji mirė sulaukusi 87 metų.
„Crawford“ viešbutis, esantis Emmet Place, Korko miesto centre, turi gauti naudos iš to, ką meno ir kultūros ministrė Catherine Martin apibūdino kaip „investiciją kartą į kartą“.
Galerijos pastatas, kurio dalis datuojamas XVIII a. pradžioje, bus modernizuotas ir tobulinamas, pridedant naują šešių aukštų priestatą. Bus naujos parodų erdvės ir papildomos Crawford meno kolekcijos saugojimo vietos, taip pat nauja mokymosi ir tyrinėjimo patalpa. 29 mln. eurų vertės projekto darbus tikimasi pradėti 2023 m.
Kaip Venecijos bienalė apibūdino O’Malley kūrybą, Kaunas 2022: Europos kultūros sostinė pademonstravo Korke gimusio multimedijos menininko Edeno Parry talentus.
Didžiąją praėjusių metų dalį Barry praleido persikeldamas į Lietuvos sostinę kūrybai Spintos (sulankstomos / sulankstomos)vaidybinis filmas, paremtas apsakymais, legendomis ir paslėpta modernistinio judėjimo istorija tarp karo mieste.
Barry pasaulinė premjera įvyko rugsėjį Kaune, o nuo to laiko jis buvo parodytas Dubline ir Galoway, taip pat Prancūzijoje, Argentinoje ir JAV.
Arčiau namų airių menininkai vėl turėjo galimybę pateikti savo darbus svarstyti Ciuricho portretų prizui.
Šių metų suaugusiųjų kategorijoje nugalėtoju tapo Davidas Boothas už paveikslą „Salvatore“. Jam buvo įteiktas 15 000 eurų piniginis prizas ir 5 000 eurų užsakymas sukurti naują kūrinį Nacionalinei portretų kolekcijai.
Dar du 1500 eurų prizai už itin pripažintus darbus atiteko Cara Rose už dvigubą autoportretą – darbą spalvotu pieštuku ant popieriaus ir Gaviną Leane’ą už kelias dienas nuo čia – jo tėvo nuotrauką.
13 metų Mylene Ava Song laimėjo jaunimo portreto apdovanojimą už savo drobę „A New Beginning“. Sutrumpintus darbus galima pamatyti adresu Airijos nacionalinė galerijaDublinas iki 2023 m. balandžio 2 d. (Visas atskleidimas: jūsų kuklus rašytojas taip pat buvo įtrauktas į trumpąjį sąrašą su viena iš jo nuotraukų)
Dvi įspūdingiausios personalinės parodos Airijoje šiais metais buvo surengtos žinomų menininkų. Patrick Grahamo atsimainymas buvo rodomas Dublino miesto galerijoje: Hugh Lane nuo kovo iki liepos ir apima daug jo didelio masto paveikslų ir triptikų nuo 1980-ųjų iki šių dienų.
Iš Mullingaro (Co Westmeath) kilęs Grahamas nuo septintojo dešimtmečio buvo viena iš labiausiai intriguojančių figūrų Airijos meno pasaulyje, kurianti spalvingus ir niokojančius kūrinius, kurie pelnė jam reputaciją Didžiojoje Britanijoje, Amerikoje ir čia.
Tuo tarpu Golvėjaus menų festivalyje liepos mėn. Ana Maria Pacheco Ji pristatė personalinę savo darbų parodą „Prisimink“. Tai buvo daugybė grėsmingų skulptūrinių esė, daugiausia išdrožtų iš medžio, įskaitant „Benketą“, kurioje buvo grupelė kostiumuotų vyrų, besiglaudusių aplink nuogą vyrą, kuris, regis, tuoj juos prarys.
Pacheco, brazilų menininkė, gyvenanti JK nuo 1973 m., ir anksčiau yra eksponavusi Golvėjuje – jos paroda „Dark Night of the Soul“ buvo 2017 m. festivalio akcentas, tačiau ši paskutinė išvyka atskleidė, kad ji yra menininkė. didėjant jos galiai.
„Popkultūros geekas. Ekstremalus zombių nindzė. Profesionalus rašytojas. Internetas.”
